https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/596 Entrées d’index fr 0 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/900 L’enjeu est d’étudier pour Emily L. (1987) le style vocal que Duras adopte au début des années 1980 et qui se manifeste comme l’un des traits majeurs de son « écriture courante ». Identifier le « modèle vocal » que suit cette œuvre suppose de la rapporter à ses choix poétiques (l’« autofiction spéculaire » où la fable procède de la présence réflexive d’une figure auctoriale) et stylistiques (le discours indirect dominant). Si l’un des traits de la vocalité renvoie chez Marguerite Duras aux relâchements et aux ruptures d’une langue parlée qui aura voulu « laisser tout dans l’état de l’apparition », dans Emily L., demeurent cependant les accents d’une « belle langue », plus poétique que classique. For Emily L. (1987), the aim is to study the vocal style that Duras adopted in the early 1980s, which emerged as one of the major features of her “écriture courante”. Identifying the “vocal model” followed by this work implies relating it to her poetic (the “specular autofiction” in which the fable proceeds from the reflexive presence of an auctorial figure) and stylistic (the dominant indirect discourse) choices. While one of the features of Marguerite Duras’s vocality refers to the looseness and ruptures of a spoken language that wanted to “laisser tout dans l’état de l’apparition”, in Emily L. there remain the accents of a “beautiful language”, more poetic than classical. mar., 25 mars 2025 17:42:41 +0100 ven., 28 mars 2025 15:06:17 +0100 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/900 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/539 Le présent article analyse le rôle central d’une image intrigante dans la poétique de Moderato cantabile : celle de la mort feinte. Il montre d’abord qu’elle se trouve au cœur de la tension que le roman institue entre scènes (initiale et finale, notamment), dialogue et récit, mais aussi entre urgence et passivité. Puis, en venant à réinscrire l’œuvre dans le contexte des expérimentations romanesques des années 1950 et 1960, il examine ce qui fait de la mort feinte l’image d’une dynamique contradictoire par laquelle l’absence de moyens se renverse et devient un moyen poétique, un moyen de prendre l’innommable en charge. This article analyses the central role of an intriguing image in the poetics of Moderato cantabile: that of feigned death. It first demonstrates that this image lies at the heart of the tension that the novel establishes between scenes (initial and final, in particular), dialogue and narrative, but also between urgency and passivity. Then, by reinserting the work in the context of the novelistic experimentations of the 1950s and 1960s, it examines what makes feigned death the image of a contradictory dynamic through which the lack of means is reversed and becomes a poetic means, a means of taking charge of the unnamable. jeu., 23 mai 2024 09:54:23 +0200 lun., 03 juin 2024 10:13:12 +0200 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/539 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/258 Cet article lit les traductions anglaise et américaine du Ravissement de Lol V. Stein réalisées par Eileen Ellenbogen et Richard Seaver comme le prolongement de la dynamique du ravissement à l’œuvre dans le roman de Duras. Entre capture et abandon, l’acte de traduire témoignerait de l’impossibilité de réaliser une fusion érotique et langagière avec une histoire originelle qui échappe toujours. Partant du destin des lettres dans les traductions de langue anglaise – l’absence ou l’expansion de ces éléments stylistiques si essentiels à la poétique durassienne –, l’article étudie les effets qu’impliquent les choix des traducteurs quant aux questions de musicalité, d’identité et d’érotisme. Les différences des deux traductions sont mises au jour à travers l’étude de leurs efforts pour aborder la répétition et le rythme de l’écriture durassienne. La traduction, qui ne peut que trancher dans l’ambivalence du texte source, se lit comme une forme de réappropriation subjective et nécessairement incomplète, une expression renouvelée du désir. This article reads the English and American translations of Le Ravissement de Lol V. Stein undertaken by Eileen Ellenbogen and Richard Seaver as a prolongation of the dynamics of ravissement at work in Duras’s novel. Between capture and abandonment, translation bears witness to the impossibility of achieving an erotic and linguistic fusion with an ever-escaping original story. Beginning with the fate of certain letters in the English-language translations – the absence or expansion of these stylistic elements which are so essential to Duras’s style – the article studies how the translators’ choices affect questions of musicality, identity and eroticism. The differences between the two translations are demonstrated through a study of their efforts to deal with the repetitions and the rhythm of Duras’s prose. Translation, which must make choices amidst the source text’s ambivalence, can be read as a form of subjective and necessarily incomplete reappropriation: a renewed expression of desire. mar., 31 oct. 2023 12:15:33 +0100 jeu., 23 mai 2024 15:23:10 +0200 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/258 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/134 Les mots anglais s’introduisent de temps en temps dans l’écriture de Marguerite Duras qui n’est pas une écrivaine bilingue. L’intrusion de l’anglicisme paraît d’autant plus mystérieuse qu’il renvoie souvent, que ce soit explicite ou non, aux éléments aquatiques, un des leitmotivs incontournables chez l’écrivaine. Outre l’avantage phonétique dû à son grand nombre de mots monosyllabiques, l’anglicisme employé par Duras est aussi porteur biographique qui fait allusion au contexte colonial du Cycle indien et à l’enfance indochinoise de l’auteure, que l’incarnation d’une rêverie linguistique mallarméenne qui suggère un ailleurs, une autre possibilité que la langue française défaillante, coincée dans le « mot-trou ». Cette rêverie correspond justement à la poétique de l’eau caractérisée par la vastitude, l’étrangeté et l’intangibilité qui se transfigure vers la fin de la carrière de l’écrivaine en une « écriture courante » – fruit de sa longue recherche stylistique. English words intrude from time to time into the writing of Marguerite Duras, who is not a bilingual writer. The intrusion of the anglicism seems more mysterious in that it often refers, whether explicitly or not, to aquatic elements, one of the writer's unavoidable leitmotifs. In addition to the phonetic advantage of its large number of monosyllabic words, the anglicism employed by Duras is as much a biographical bearer, alluding to the colonial context of the Indian cycle and to the author's Indochinese childhood, as it is the embodiment of a Mallarmé's linguistic reverie that suggests an elsewhere, another possibility than the French language stuck in the "word-hole". This reverie corresponds precisely to the poetics of water, characterised by vagueness, strangeness, and intangibility, which is transformed towards the end of the writer's career into a 'current writing' - the fruit of her long stylistic research. mar., 31 oct. 2023 10:46:20 +0100 jeu., 23 mai 2024 15:11:03 +0200 https://www.peren-revues.fr/cahiersmargueriteduras/134