http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/343 Publications de Auteurs Juliette Mézergues fr 0 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/1046 mer., 17 sept. 2025 16:31:43 +0200 mer., 17 sept. 2025 16:31:52 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/1046 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/884 Lorsque Howard Barker réécrit et met en scène Hamlet en 2002, il propose un point de vue différent sur la tragédie danoise. Les personnages sont pour une partie similaire à la pièce shakespearienne, 24 mais le choix d’éliminer l’enquête au profit d’une quête, et ainsi de reléguer Hamlet au second plan, lui permet de proposer un personnage féminin libre et affranchi. Au meurtre du Roi, événement fondateur de la tragédie, se substitue le Cri de la Reine. Gertrude, qui donne son nom à la pièce, pousse donc un Cri qui mêle Eros et Thanatos. Il devient le signe palpable de la quête d’absolu des personnages. Il rythme la pièce comme autant d’expressions du délitement du royaume. Pourtant, à chaque Cri, Gertrude s’affranchit un peu plus. La langue, à la fois répétitive et évolutive, où les vers libres écrivent les respirations des acteurs et habitent leurs corps, où l’aposiopèse permet au sens de se dévoiler et de se multiplier, réfute toute tentation naturaliste. Là où Heiner Müller affirme la visée politique de sa réécriture d’Hamlet dans Hamlet-machine, comme toujours, Barker s’en défend ou plutôt, n’est pas intéressé. Il livre pourtant une oeuvre qui interroge la société contemporaine, propose de réfléchir au sens de la liberté individuelle et du pouvoir. Relire Gertrude le Cri en 2024 pose de nouvelles questions. La femme objectivée et qui revendique ce statut, la femme érotisée et désirante qu’est Gertrude est, avant tout, un personnage libre, qui n’hésite devant rien pour assouvir ses désirs, qu’elle assume d’ailleurs aux yeux du monde et de la cour. Cet article propose de voir comment la réitération du Cri s’inscrit dans la poétique répétitive de l’auteur, puis d’analyser comment le crime contamine la fable à mesure que les différents meurtres sont commis. When Howard Barker rewrote and staged Hamlet in 2002, he offered a different take on the Danish tragedy. Some of the characters are similar to those in Shakespeare’s play, but the decision to eliminate the investigation, or inquest, and replace it with a quest, and thus to put Hamlet away from the limelights, enabled him to present a free and liberated female character. The murder of the King, the founding event of the tragedy, is replaced by the Queen’s Cry. Gertrude, who gives her name to the play, utters a cry that combines Eros and Thanatos. It becomes the palpable sign of the characters’ quest for the absolute. It punctuates the play like so many expressions of the kingdom’s disintegration. Yet with each Cry, Gertrude becomes a little more liberated. The language, at once repetitive and constantly evolving, with free verse which dictates the actors’ breathing and inhabits their bodies, with aposiopeses allowing meaning to unfold and multiply, refutes any naturalistic temptation. Where Heiner Müller asserts the political intent of his rewriting of Hamlet in Hamletmachine, Barker, as always, denies it, or rather, is not interested. Yet he has produced a work that questions contemporary society and invites us to reflect on the meaning of individual freedom and power. Rereading Gertrude the Cry in 2024 raises new questions. The objectified woman who claims this status, the eroticized and desiring woman that is Gertrude, is first and foremost a free character who stops at nothing to satisfy her desires, which she also assumes in the eyes of the world and the court. This article looks at how the repetition of the Cry is part of the author’s repetitive poetics, and then analyses how the crime contaminates the fable as the various murders are committed. jeu., 28 août 2025 10:08:43 +0200 lun., 06 juil. 2026 10:41:46 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/884 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/550 mer., 22 janv. 2025 11:29:04 +0100 mer., 08 juil. 2026 11:21:55 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/550 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/549 mer., 22 janv. 2025 10:43:12 +0100 mer., 08 juil. 2026 11:20:46 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/549 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/445 lun., 20 janv. 2025 10:09:16 +0100 mer., 08 juil. 2026 11:02:53 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/445 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/330 Alors que la révolte gronde dans une Europe qui peine à se construire et se reconstruire, Heiner Müller, poète, dramaturge et écrivain est-allemand, alors persona non grata dans son pays, tente un retour sur la scène théâtrale avec une adaptation de Macbeth de William Shakespeare. La pièce suscite une polémique et ne signe pas la fin de la traversée du désert du poète. Elle est empreinte des motifs chers à son auteur, et laisse entrevoir une vision assez pessimiste du monde. L’Écosse fantasmée dans laquelle prend place la tragédie, devient une terre d’exactions, où des seigneurs de guerre livrent bataille. Quelles sont les différences majeures entre le texte jacobéen et le texte allemand ? Comment Müller choisit-il de traiter la violence et pourquoi ? Comment ce texte résonne-t-il presque cinquante ans plus tard ? Voici les pistes que cet article explore. With revolt brewing in a Europe struggling to rebuild itself, Heiner Müller, East German poet, playwright and writer, then persona non grata in his own country, attempted a return to the theatrical scene with an adaptation of William Shakespeare’s Macbeth. The play proved controversial and did not bring Heiner Müller out of the wilderness. It is imprinted with the motives dear to its author, and suggests a rather pessimistic vision of the world. The fantasized Scotland in which the tragedy takes place becomes a land of atrocities, where warlords do battle. What are the major differences between the Jacobean and the German versions of the play? How does Müller deal with violence and why? How might we respond to this text fifty years on? These are the questions this article explores. mer., 15 janv. 2025 11:24:42 +0100 mer., 08 juil. 2026 10:40:56 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/330