http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/862 Entrées d’index fr 0 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/857 In Directors and the New Musical Drama. British and American Musical Theatre in the 1980s and 1990s (2008), Miranda Lundskaer-Nielsen notes that “[t]he very term ‘musical revival’ reveals a significant difference between how we treat the musical theatre canon and other performing arts: classic operas and plays receive new ‘productions’ but musicals are ‘revived’” (111). Because of their supposed conformist discourse and aesthetic, musical plays, especially those belonging to the canon of the Golden Age (1943-1966), are conceived as dated theatrical works that would need to be “resuscitated” in order to survive. Because of that perception, revivals of musical works have often been much concerned with identity politics and visibility politics, as the 2019 revival of Rodgers and Hammerstein’s Oklahoma! demonstrates. In this dark production directed by Daniel Fish at Circle in the Square Theatre, Ado Annie is interpreted by an actress in a wheelchair (Ali Stroker, who became the first wheelchair user to ever win a Tony Award for her performance), whereas the dream ballet choreographed by Agnes de Mille in 1943 is replaced by “a dance about outsiders,” (Kourlas 2019a) interpreted by a Black dancer, Gabrielle Hamilton. The choice of Oklahoma! also signifies a more general questioning of the genre. A formal and aesthetic landmark in the history of American musical theatre, Oklahoma! implemented the principles of “integration” as the dominant formal conventions of the genre, all the while solidifying the overarching motif of the “marriage trope,” analyzed by Raymond Knapp in The American Musical and the Formation of National Identity (2005) as a symbol of national unity. This paper looks at Fish’s revival’s reinvestment of the musical’s founding principle of integration: while reintegrating Oklahoma! into contemporary issues dealing with visibility, the revival also disintegrates many of the musical’s founding myths and unifying principles. Dans Directors and the New Musical Drama. British and American Musical Theatre in the 1980s and 1990s (2008), Miranda Lundskaer-Nielsen note : “[t]he very term ‘musical revival’ reveals a significant difference between how we treat the musical theatre canon and other performing arts: classic operas and plays receive new ‘productions’ but musicals are ‘revived’” (111). En raison de leur discours et de leur esthétique supposés conformistes, les pièces appartenant au genre du musical, en particulier celles qui appartiennent au canon de l’âge d’or (1943-1966), sont conçues comme des oeuvres théâtrales dépassées qui devraient être “ressuscitées” pour survivre. En raison de cette perception, les nouvelles itérations de ces musicals sont souvent scrutées au prisme des politiques d’identité et de visibilité, comme le montre la nouvelle production d’Oklahoma! de Rodgers et Hammerstein mise en scène par Daniel Fish en 2019 au Circle in the Square Theatre à Broadway. Dans ce revival, Ado Annie est interprétée par une actrice en fauteuil roulant (Ali Stroker, qui est devenue la première personne en fauteuil à remporter un Tony Award pour sa performance), tandis que le dream ballet chorégraphié par Agnes de Mille en 1943 est remplacé par un solo mettant en scène un corps habituellement relégué aux marges de la société (“a dance about outsiders,” Kourlas 2019a), celui d’une danseuse noire, Gabrielle Hamilton. Le choix d’Oklahoma! signale également une remise en question plus générale du genre. Oklahoma! constitue un jalon formel et esthétique primordial dans l’histoire de la comédie musicale américaine : cette pièce a acté la mise en oeuvre des principes d’“intégration” en tant que conventions formelles dominantes du genre, tout en insistant sur le motif du mariage analysé par Raymond Knapp dans The American Musical and the Formation of National Identity (2005) comme symbole d’unité nationale. Cet article se penche sur la façon dont le revival de Daniel Fish, qui ouvre à Broadway dans un climat culturel centré sur la visibilisation des corps et expériences marginalisés, joue avec la notion même d’intégration si centrale pour comprendre l’héritage d’Oklahoma!: Fish réintègre le musical dans des questionnements contemporains, tout en “désintégrant” bon nombre 103 des mythes fondateurs, notamment autour de la question de l’union, que le musical avait contribué à entériner. mer., 20 août 2025 16:33:03 +0200 lun., 06 juil. 2026 10:54:22 +0200 http://www.peren-revues.fr/coupdetheatre/857