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    <title>Auteurs : Marie-Pierre LASSUS</title>
    <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/1077</link>
    <description>Publications de Auteurs Marie-Pierre LASSUS</description>
    <language>fr</language>
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      <title>L’art en prison : réparation créatrice et poétique de la blessure</title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/1736</link>
      <description>L’artiste doit-il réparer le monde ? Quel monde ? Je m’appuierai sur une expérience de pratique d’orchestre participatif en prison, menée depuis quinze ans avec les étudiants, pour proposer des éléments de réponse à une question qui engage la responsabilité des artistes et des citoyens, susceptibles de libérer des possibilités de vie en allant à la rencontre des habitants d’un « antimonde » : celui de la prison. De là, l’idée que la fonction de l’artiste n’est pas tant : « d’ouvrir un atelier pour y prendre en réparation le monde » (F. Ponge), que de nous apprendre à changer le regard sur l’humain, « souffrant et agissant » (P. Ricoeur). D’où une conception éthique de l’art, fondée sur la blessure, appelée à être transfigurée par la création. Je mettrai ici en résonance cette poétique de la blessure avec l’expérience de l’orchestre participatif dont je dégagerai les enjeux éthiques et politiques afin de mettre au jour les possibilités et les limites du réparable dans un milieu où l’irréparable a parfois été commis. Should the artist repair the world? What world? I will rely on an experiment in the practice of participatory orchestra in prison, carried out for fifteen years with the students, to propose elements of an answer to a question that engages the responsibility of artists and citizens, who are likely to free up life possibilities by going to meet the inhabitants of en “anti-world”: that is prison. Hence the idea that the function of the artist is not so much “to open a studio to take the world for repair” (F. Ponge) as to teach us to change the way we look at the human, “suffering and acting” (P. Ricoeur). Hence an ethical conception of art, based on the wound, destined to be transfigured by creation. I will resonate here this poetics of the wound with the experience of the participatory orchestra, whose ethical and political issues we will identify in order to bring to light the possibilities and limits of what can be repaired in an environment where the irreparable has sometimes been committed. </description>
      <pubDate>mar., 07 janv. 2025 19:33:28 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mer., 29 janv. 2025 15:25:27 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Pour une éthique de la grâce. Habiter la profondeur, condition éthique de la création en acte</title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/1057</link>
      <description>Faire l’expérience de la grâce ne serait-il pas le véritable but de l’artiste, créateur ou interprète ? Nous tenterons d’y répondre à la lumière de la théorie du duende de Lorca qui, en mettant l’accent sur le caractère insaisissable et intraduisible de l’expérience artistique, questionne les limites de l’interprétation scientifique de l’art. Dans cette nuit du langage retrouvée, la musique peut provoquer des moments de grâce et d’intuition unifiée comme en témoignent les artistes et penseurs cités ici qui tentent d’approcher le mystère de la création artistique. Dans un monde où tout se mesure, reconnaître l’existence d’un incommensurable dans l’art et dans la musique en particulier est urgent aujourd’hui, tant sur le plan poétique que politique ; cela fait de la grâce un concept éthique, éloigné de toute volonté esthétique. Libératrice de forces vitales, elle prend appui sur le corps vivant pour découvrir des profondeurs inconnues d’où surgit une altérité qui le déborde et lui résiste mais dont la présence est constitutive de tout art véritable. En tant que jeu avec les forces (contraires) la musique fait coexister et résonner ensemble tous les éléments de cette lutte en un moment de grâce recherché par l’interprète dans sa création en acte. Wouldn't experiencing grace be the true goal of the artist, creator or performer ? We will try to answer them in the light of Lorca's theory of the duende which, by emphasizing the elusive and untranslatable character of artistic experience, questions the limits of the scientific interpretation of art. In this night of rediscovered language, music can provoke moments of grace and unified intuition as evidenced by the artists and thinkers cited here who try to approach the mystery of artistic creation. In a world where everything is measured, recognizing the existence of an immeasurable in art and in music in particular, is urgent today, both poetically and politically ; this makes grace an ethical concept, far from any aesthetic will. Liberator of vital forces, she relies on the living body to discover unknown depths from which arises an otherness that overflows and resists it but whose presence whose presence is constitutive of all true art. As a play with (opposite) forces, music makes all the elements of this struggle coexist and resonate together in a moment of grace sought by the performer in his creation in action. </description>
      <pubDate>jeu., 13 avril 2023 11:29:08 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>jeu., 04 mai 2023 10:24:55 +0200</lastBuildDate>
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