https://www.peren-revues.fr/demeter/1776 Entrées d’index fr 0 https://www.peren-revues.fr/demeter/1775 Cet article propose une réflexion sur l’évolution des méthodes d’enregistrement et de visualisation des mouvements, de la chronophotographie d’Étienne-Jules Marey au xixe siècle jusqu’aux outils numériques contemporains. Julien Prévieux examine des pratiques artistiques, scientifiques et économiques pour dévoiler les implications politiques et culturelles des techniques d’enregistrement et de modélisation des mouvements. L’auteur met en lumière une approche performative de ces outils, à travers des expériences collaboratives avec divers participant·es, danseurs ou policiers. En réactivant ces outils et pratiques dans des cadres artistiques participatifs, il ouvre la voie à une « méthode graphique étendue » où l’utilisation de ces technologies se transforme en acte de réflexion et d’émancipation critique. This article offers a reflection on the evolution of motion recording and visualization methods, from Étienne-Jules Marey’s chronophotography in the 19th century to contemporary digital tools. Julien Prévieux examines artistic, scientific, and economic practices to reveal the political and cultural implications of motion recording and modeling techniques. The author highlights a performative approach to these tools through collaborative experiments with diverse participants, such as dancers and police officers. By reactivating these tools and practices within participatory artistic frameworks, he paves the way for an “extended graphic method,” where the use of these technologies becomes an act of reflection and critical emancipation. jeu., 16 janv. 2025 15:28:47 +0100 mer., 29 janv. 2025 11:42:05 +0100 https://www.peren-revues.fr/demeter/1775 https://www.peren-revues.fr/demeter/1702 La façon dont nous explorons une image dépend de 2 stratégies que nous utilisons sans même nous en rendre compte. Nous pouvons utiliser une stratégie « bottom-up », dans ce cas ce sont plutôt les caractéristiques physiques de l’image qui vont guider nos yeux (les contrastes de forme, d’intensité et de couleur) ou, au contraire, une stratégie « top-down », ou les yeux sont guidés pour l’exploration de l’image par la cognition (nos attentes, nos connaissances). Dans cet article, nous présentons une étude qui montre que les artistes ou les connaisseurs en art ne se comportent pas comme les autres spectateurs, ils ont des stratégies très différentes et sont moins soumis à l’influence des processus bottom-up. The way we explore an image depends on 2 strategies that we use without even realizing it. We can use a “bottom-up” strategy, in which the physical characteristics of the image guide our eyes (contrasts of shape, intensity and color) or, on the contrary, a “top‑down” strategy, in which the eyes are guided to explore the image by cognition (our expectations, our knowledge). In this article, we present a study showing that artists and art connoisseurs behave differently from other spectators, with very different strategies and less subject to the influence of bottom-up processes. ven., 20 déc. 2024 16:13:07 +0100 mer., 29 janv. 2025 11:36:46 +0100 https://www.peren-revues.fr/demeter/1702