https://www.peren-revues.fr/demeter/2472 Publications de Auteurs Marie Quiblier fr 0 https://www.peren-revues.fr/demeter/2460 Dans les années 1990-2000, le champ chorégraphique français est marqué par un mouvement à la fois rétrospectif et réflexif qui porte l’attention des artistes, des institutions et des professionnel·le·s sur des enjeux de transmission et d’historicisation. La singularité de ce retour, c’est qu’il est d’abord impulsé par les créateur·rice·s qui s’engagent notamment par la voie de la reprise, à interroger l’histoire qui les constitue, en revisitant les œuvres qui les ont précédé·es. Alors que le tournant performantiel engage les artistes chorégraphiques à regarder du côté des arts visuels et à s’émanciper du cadre théâtral pour expérimenter d’autres formats de (re)présentation, qu’en est-il du virage à 360° de la danse contemporaine faisant retour sur sa propre histoire ? Ne se joue-t-il pas davantage à l’intérieur de la boîte noire (re)mettant à l’épreuve la rencontre entre celleux qui font et celleux qui regardent ?La réflexion s’articule à partir de trois œuvres : Cour d’honneur de Jérôme Bel, Performeureuses d’Hortense Belhôte et Une autre histoire du théâtre de Fanny de Chaillé. Créées entre 2013 et 2023, ces pièces ont en commun de proposer de faire retour sur le passé pour (re)composer une histoire du spectacle vivant sur scène (qu’il s’agisse de la danse, du théâtre ou de la performance). Des spectacles sur l’histoire du spectacle en somme. À l’appui de ce corpus qui compile différentes formes d’hybridation (entre conférence spectaculaire et exposition racontée, entre récits de spectateur·rice·s et portraits d’interprètes) et différentes histoires (du théâtre, de la danse et de la performance), la reprise apparaît comme un geste performatif qui interroge les conditions de sa possibilité à l’intérieur même du dispositif spectaculaire et qui témoigne d’un retour du (refoulé) théâtral sur les scènes contemporaines. … In the 1990-2000 era, the French choreographic field is marked by a movement that is both retrospective and reflective, focusing the attention of artists and institutions on issues of transmission and historicization. The uniqueness of this return lies in its initial impetus by creators who commit, primarily through the process of reinterpretation, to interrogating the history that constitutes them, by revisiting works that preceded them. While the performative turn commits choreographic artists to looking towards visual arts and break free from the theatrical frame to experiment with different forms for (re)presentation, what about the 360° turn of contemporary dance returning to its own history? Does it not take place more within the black box challenging the encounter between those who create and those who observe?The reflection is based on three works: Cour d’honneur by Jérôme Bel, Performeureuses by Hortense Belhôte, and Une autre histoire du théâtre by Fanny de Chaillé. Created between 2013 and 2023, these pieces share the common goal of returning to the past to (re)construct a living theater’s history on stage (whether it be dance, theater, or performance). In essence, shows about the history of live shows. Supporting this body of work that compiles various forms of hybridization (between spectacular conference and narrated exhibition, between audience accounts and performer portraits) and various stories (of theater, dance, and performance), reinterpretation appears as a performative gesture that questions the conditions of its possibility within the show itself and testifies to a return of the (repressed) theatrical on contemporary stages. lun., 26 janv. 2026 09:05:38 +0100 lun., 26 janv. 2026 09:05:38 +0100 https://www.peren-revues.fr/demeter/2460