https://www.peren-revues.fr/demeter/348 Entrées d’index fr 0 https://www.peren-revues.fr/demeter/2672 Cet article propose une réflexion sur les multiples façons dont les compositeurs contemporains japonais abordent leur héritage culturel. À partir d’entretiens menés au Japon et en France, nous avons identifié quatre typologies de comportements : les comportements culturellement non impliqués, les comportements culturellement impliqués, les comportements transculturels neutres et les comportements culturellement médiatisés, fortement liés à la pop-culture et au consumérisme. L’objectif principal est de mieux comprendre comment ces compositeurs tissent des liens entre tradition et modernité, sans toutefois utiliser l’exotisme. La notion de syncrétisme est au cœur de cette démarche, pensé non comme une simple juxtaposition, mais comme une transformation mutuelle des éléments musicaux. La notion de geste musical, envisagée comme un vecteur transversal entre cultures, se révèle particulièrement féconde pour dépasser les approches paramétriques classiques (hauteur, rythme, timbre) et ouvrir à une écriture plus organique. Ce travail met ainsi en lumière la richesse et la diversité des stratégies compositionnelles au Japon, tout en esquissant les contours d’un langage syncrétique en devenir. This article offers a reflection on the multiple ways in which contemporary Japanese composers engage with their cultural heritage. Based on interviews conducted in Japan and France, we identify four distinct stances: the culturally uninvolved stance, the culturally involved stance, the neutral transcultural stance, and the culturally remanent contemporary stance, closely linked to pop culture and consumerism. The primary objective is to better understand how these composers weave connections between tradition and modernity without resorting to exoticism. The concept of syncretism lies at the heart of this approach, understood not as a simple juxtaposition, but as a mutual transformation of musical elements. The notion of musical gesture, conceived as a transversal vector between cultures, proves particularly fruitful in moving beyond classical parametric approaches (pitch, rhythm, timbre) and in opening toward a more organic mode of writing. This study thus highlights the richness and diversity of compositional strategies in Japan, while sketching the contours of an emerging syncretic musical language. lun., 22 juin 2026 14:30:43 +0200 lun., 22 juin 2026 17:18:37 +0200 https://www.peren-revues.fr/demeter/2672 https://www.peren-revues.fr/demeter/341 Ce texte examine, à partir d’actions du Laboratoire de la contre-performance, collectif d’artistes et chercheur·e·s, la manière dont le féminin et l’autorité plurielle peuvent déjouer les règles de l’art. La spectacularisation de rituels de partage ainsi que la mise en scène de corps féminins subalternes y apparaissent comme des stratégies paradoxales d’empowerment. Le geste performatif est pensé dans sa dimension collective, en lien avec la survivance de mythes, comme outil de transmission de subjectivités féminines dissidentes. Based on the activity of the Laboratoire de la contre-performance, a collective of artists and researchers, this text investigates the way in which the feminine gender and the plural authority can thwart the rules of art. The spectacularisation of public rituals as well as the production of subaltern female bodies thus appear to be paradoxical strategies of empowerment. The performative gesture is thought in its collective dimension, in relation to the survival of myths, as a tool for the transmission of dissenting female subjectivity. jeu., 17 févr. 2022 14:15:17 +0100 lun., 20 juin 2022 13:19:27 +0200 https://www.peren-revues.fr/demeter/341