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    <title>Auteurs : Carlijn Juste</title>
    <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/443</link>
    <description>Publications de Auteurs Carlijn Juste</description>
    <language>fr</language>
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      <title>From the White Cube to the Black Box and back: Lighting des</title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/1346</link>
      <description>Instead of being exhibited in a room full of light, digital or new media art is often shown in dark spaces. While this may initially be explained by technical constraints – works using video projectors work best in dark spaces – subdued lighting is now establishing itself as a new norm for the display of such works. By analyzing contemporary exhibitions and creating numerous links with the exhibition of other objects and art forms, the article questions the aesthetic and perceptive qualities of these forms of lighting. It then goes on to show that artists and curators are now challenging this norm by reintroducing light into new media art exhibition spaces. Au lieu d’être exposé dans des espaces clairs, l’art numérique ou l’art des nouveaux médias est souvent montré dans des espaces sombres. Alors que cela pourrait s’expliquer, dans un premier temps, par une contrainte technique – en effet, les œuvres qui utilisent des vidéoprojecteurs fonctionnent mieux dans des espaces sombres – la relative obscurité s’impose désormais comme une nouvelle norme pour l’exposition de ces œuvres. Par l’analyse d’expositions contemporaines et en créant de nombreux liens avec l’exposition d’autres formes d’art, l’article interroge les qualités esthétiques et perceptives de ces formes d’éclairage. Il s’attache également à démontrer que des artistes et commissaires d’expositions mettent aujourd’hui en cause cette norme en réintroduisant de la lumière dans l’espace d’exposition. </description>
      <pubDate>lun., 13 nov. 2023 13:34:26 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>lun., 20 nov. 2023 16:32:04 +0100</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://www.peren-revues.fr/demeter/1346</guid>
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      <title>Online/Offline : nouvelles stratégies curatoriales pour œuvres numériques</title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/1345</link>
      <pubDate>lun., 13 nov. 2023 09:59:20 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>jeu., 23 nov. 2023 10:07:57 +0100</lastBuildDate>
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      <title>The Digital Divide in the Institutional Art World: Exhibiting and Collecting New Media Art in Hauts-de-France</title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/demeter/442</link>
      <description>Alors qu'il y a plusieurs années, les nouvelles technologies numériques n'étaient utilisées que par un groupe d'artistes pionniers, elles sont devenues accessibles et omniprésentes dans la pratique artistique d'aujourd'hui. Néanmoins, il existe un fossé persistant entre nos institutions traditionnellement en charge de leur exposition, la collection et la préservation de l'art. Certains ont acquis de l'expérience avec l'exposition d'art des nouveaux médias, en adaptant des modèles de conservation existants ou en en créant de nouveaux moyens de monstration, tandis que pour d'autres, le contact avec des œuvres axées sur la technologie semble toujours être un défi. Basé sur des recherches de terrain menées dans les Hauts‑de‑France, cet article explore cette fracture numérique dans le monde de l'art institutionnel. Quelles sont les stratégies curatoriales d'une institution spécialisée comme Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, comment sont‑elles organisées et que peuvent en tirer les autres institutions ? Quelles sont les raisons de cette division persistante à l'heure où les technologies numériques sont omniprésentes ? While several years ago new media technologies were used only by a pioneer group of artists, they have become rather accessible and ubiquitous in artistic practice today. Nonetheless, there is a persisting gap among our institutions traditionally charged with the exhibition, collection, and preservation of art. Some have been gaining experience with the exhibition of new media art, adapting existing curatorial models or creating new ones, while for others the engagement with technologically driven works still seems to be a major challenge. Based on field research executed in the Hauts‑de‑France, this article investigates this digital divide in the institutional art world. What are the curatorial strategies of a specialized institution as Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, how are they organized and what can other institutions learn from this? What are the reasons for this persisting division at a time when digital technologies are omnipresent and ubiquitous? </description>
      <pubDate>mar., 08 mars 2022 11:51:16 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>jeu., 15 déc. 2022 13:30:45 +0100</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://www.peren-revues.fr/demeter/442</guid>
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