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    <title>Varia</title>
    <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/69</link>
    <category domain="https://www.peren-revues.fr/eugesta/65">Numéros</category>
    <language>fr</language>
    <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:22:18 +0200</pubDate>
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      <title>Les bandelettes croisées : l’attribut de la femme active grecque ? </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/70</link>
      <description>Cet article analyse la fonction identitaire, genrée et pratique d’un accessoire vestimentaire particulier, les bandelettes croisées. Portées sur la partie supérieure du vêtement, elles semblent caractériser les jeunes filles grecques à l’époque classique. Deux postulats principaux sont examinés de manière critique : d’une part le fait qu’il s’agisse d’un attribut associé aux divinités qui s’illustrent par leur goût du mouvement (Athéna, Niké...), d’autre part qu’il forme un signe de reconnaissance sociale des jeunes filles, παρθένοι, en manifestant leur statut de femme non mariée. Le rôle pratique d’un tel accessoire doit aussi être interrogé. Est-il destiné à maintenir uniquement le vêtement ou également la poitrine féminine lors de mouvements ? On le sait, les παρθένοι pratiquaient toutes sortes d’activités impliquant des mouvements vifs et variés, comme lors de jeu, danse ou rites initiatiques. L’article se propose dès lors d’analyser le rôle polysémique de cet attribut au travers du prisme de la nature active des jeunes filles qui le portent en se fondant sur les sources iconographiques et textuelles. La notion d’« activité », outre son sens littéral qui induit le mouvement, est à appréhender également dans un sens métaphorique d’agentivité féminine, directement lié au rôle des παρθένοι dans la société athénienne de l’époque classique que cet attribut éclaire. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:24:08 +0200</pubDate>
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      <title>Domestic violence, tragedy, and reconciliation in Menander’s Perikeiromene </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/82</link>
      <description>Menander’s Perikeiromene centers on a haircut forcibly imposed on a free woman by her lover, a recently demobilized soldier. This paper interprets the haircut against evidence of domestic violence in ancient Greece, tragic models of self-sacrificing virgins, and contemporary studies of intimate partner violence. Glykera’s loyalty to her natal home shows an internalization of patriarchal values, in the tragic tradition. Although Polemon shows striking similarities with modern perpetrators and victim disfigurement is common, the actual act of cutting the victim’s hair is not and he shows some elements of the kind of abuser who can change. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:24:28 +0200</pubDate>
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      <title>Ibridi e polifonia, binarismo e norma nelle vicende di Eraide e Callò secondo Diodoro (XXXII 10-12) </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/91</link>
      <description>A conclusione del XXXII libro della Biblioteca, Diodoro narra di Eraide, che divenne Diofanto (10.2-9), di Callò, che diventò Callon (11.1-4), e di altre figure protagoniste di avvenimenti analoghi (12.1) occorsi fra la metà del II secolo a.C. e il I a.C. Scopo del contributo è proporre un’analisi di queste rappresentazioni al fine, in primo luogo, di metterne in evidenza la polifonia e, in secondo luogo, di estrapolare da tali ritratti la posizione dell’autore stesso. Nella prospettiva diodorea, infatti, decodificare le due vicende nel senso della verità implica ricondurre tutti i corpi nel solco del binarismo, negando la possibilità che figure ibride possano esistere (12). Inoltre, lo studio dei termini e della lingua utilizzati dallo storico permetterà di mettere in evidenza alcuni aspetti funzionali a svelare il momento in cui Diofanto e Callon furono riconosciuti come uomini, facendo riferimento anche ai processi di costruzione delle idee di maschilità nel mondo antico e non solo. Infine, riconoscere la concezione binaria sostenuta da Diodoro implicherà anche assumere una posizione critica verso quegli studi che hanno cercato spesso di definire Eraide e Callò attraverso i concetti di intersessualità e pseudoermafroditismo. Apparirà comunque possibile (pur non senza problematicità) considerarne le vicende come i due casi più antichi di ‘transizioni’ nella letteratura greca antica al di fuori del mondo del mito: se le loro trasformazioni sono accadute, per l’autore è solo perché una verità a lungo nascosta sarebbe venuta alla luce e, in seguito a ciò, il processo di transizione e ‘normalizzazione’ sociale avrebbe avuto luogo. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:24:44 +0200</pubDate>
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      <title>Veturia : négociatrice et ambassadrice de Rome </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/108</link>
      <description>La diplomatie peut se définir comme la conduite de négociations entre personnes, groupes ou nations en vue de régler un différend sans avoir recours à la violence. Dans le monde romain, la diplomatie fut indéniablement une affaire d’hommes. Pourtant, certaines femmes ont pu agir, en cas de crise grave, comme ambassadrices envoyées auprès de l’ennemi afin de négocier une paix ou un accord au nom de Rome. C’est le cas de Veturia, qui fut envoyée avec un groupe de matrones dans le camp ennemi pour parlementer avec son fils Coriolan, qui avait pris la tête des armées volsques contre sa propre patrie. Dans le cadre de cette étude, je me pencherai sur les circonstances qui ont permis à Veturia d’accéder à une fonction, en principe réservée aux hommes, ainsi que sur la manière dont celle-ci lui a été confiée. Je m’intéresserai également aux qualités et compétences particulières dont elle a dû faire preuve pour pouvoir réussir là où les hommes avaient échoué avant elle. Enfin, je m’interrogerai sur les raisons qui ont poussé des auteurs antiques tels que Denys d’Halicarnasse, Tite-Live et Plutarque, à faire de Veturia un exemplum digne d’être conservé dans la mémoire collective. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:25:03 +0200</pubDate>
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      <title>Magna Mater and the poet unmanned (Ovid, Fasti 4.179-372) </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/120</link>
      <description>Ovid’s treatment of the Magna Mater festival in Fasti Book 4 resonates significantly both with his earlier work and with his exile poetry. The episode offers more than one potential figure, it is argued, for the poet and his traumatic experience of punishment at the hands of the emperor. Some significant parallels might prompt readers to perceive an analogy between Ovid, whose experience of exile is repeatedly figured as a painful wound, and Attis, the castrated acolyte of the Magna Mater. More compelling ultimately is the parallel between Ovid and Claudia Quinta, whose reputation, wrongly impugned, is vindicated by the goddess. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:25:57 +0200</pubDate>
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      <title>Performing Foundation: the Gendered Role of Baking in Ovid’s Fasti </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/131</link>
      <description>Ovid’s Fasti suggests that in Rome’s early times, the baking and sharing of bread and cakes, traditionally the most domestic of activities, offered a model of matronal authority that not only honoured the gods but emphasised the fundamental value of hospitality towards strangers and the needy; ritual and communal acts of giving and sharing bread demonstrated the social and religious power of women, young and old, humble and elite, within the state. Such female cults offer alternative foundation narratives to the violent origins promulgated through the better- known legends of Aeneas, Romulus and Remus, and Mars and Ilia, and in the Fasti they always have a political dimension. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:28:09 +0200</pubDate>
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      <title>Proof of Consummation of Marriage in Menander Rhetor </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/141</link>
      <description>Menander Rhetor’s instructions for composing and delivering a “bridal chamber speech” (κατευναστικός) suggest that the consummation of a marriage in some partsof the Greek-speaking world in the late third century CE may have been confirmed and celebrated by the display of a blood-stained item before guests on the morning after the wedding. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:28:26 +0200</pubDate>
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      <title>Epicharis dans le De mulieribus claris (1375) de Boccace : paradigme de vertu humaniste ? </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/148</link>
      <description>Cet article se propose d’étudier les implications littéraires, philosophiques et morales du personnage d’Epicharis au chapitre quatre-vingt-treize du De mulieribus claris. Nous tentons d’abord de montrer que par rapport à son modèle Tacite, Boccace amplifie l’ambivalence sexuelle, psychologique et morale d’Epicharis afin de susciter chez ses lectrices et lecteurs la stupéfaction. Par là, l’auteur cherche à susciter chez ses lectrices et lecteurs un véritable plaisir esthétique. Nous tentons ensuite de comprendre les raisons philosophiques et morales de cette perplexité. Le modèle paradoxal d’Epicharis doit conduire ses lecteurs à revoir la conception traditionnelle de la femme, mais aussi à sonder les mystères de la nature, qui place des vertus viriles dans des corps féminins et (prétendument) imparfaits. Enfin, le personnage d’Epicharis présente la particularité de susciter, dans un retournement des valeurs masculines et féminines saisissant, la stupéfaction et la honte. Elle seule incarne les vertus viriles de constance et de loyauté tandis que les conjurés romains, des hommes faisant partie de l’élite, ne se caractérisent que par leur pusillanimité. À travers cet exemple subversif, Boccace, tel le poisson torpille de Socrate, veut arracher ses lecteurs masculins de leur confort pour les pousser à une conversion morale radicale. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:28:41 +0200</pubDate>
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      <title>Echo’s revenge. Ovid’s Metamorphoses and Spike Jonze’s her </title>
      <link>https://www.peren-revues.fr/eugesta/162</link>
      <description>How productive can a comparison be between an ancient Latin text and a modern film? What are the methodological implications and how might this comparison fundamentally change the perception and interpretation of both text and film? In this article Spike Jonze’s film her (2013) and the episode of Echo and Narcissus in Ovid’s Metamorphoses (book 3) are discussed together, not because it is possible to establish a direct influence of the Latin poem on the work of the American director, but because of a shared central theme, that of voice, in particular a female voice. While reception studies more traditionally seek to reconstruct and demonstrate influences of one work on another, I argue that Donna Haraway’s “diffractive reading” and Hartmut Böhme’s “allelopoiesis” can generate complex and nuanced reading since they productively illuminate the interdependency of the two comparanda. In other words, not only can we better appreciate the role of the female voice in her after having read Ovid’s Echo, but by considering its protagonist Samantha we can appreciate aspects of Echo never considered before. The comparison is rewarding from another perspective as well: it illuminates textuality in the movie and filmic aspects of the text. </description>
      <pubDate>mar., 14 juin 2022 08:28:58 +0200</pubDate>
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