https://www.peren-revues.fr/mosaique/142 Entrées d’index fr 0 https://www.peren-revues.fr/mosaique/2067 En amateurs d’art, c’est avec un imaginaire nourri par les peintres du XVIIIe siècle et les artistes contemporains que les Goncourt observent lors de leurs voyages. Jamais ils ne se confrontent simplement à la « nature vraie », chaque vue est déjà un tableau. Aussi, quand il leur a fallu faire un choix entre la plume et le pinceau, ont-ils opté pour une carrière d’écrivain. Profondément marquée par cette hésitation, leur écriture trouve sa place entre l’inspiration des modèles picturaux, l’émulation et parfois la concurrence. La quête de leur style pittoresque constitue le moyen d’atteindre un rendu supérieur alliant les arts dans le but d’esthétiser le réel. When the Goncourt brothers travelled, as art lovers, their observations were influenced by painters from the XVIIIth century and by contemporary artists. They never really confronted themselves to nature itself, each view being already a picture. When they had to make a choice between a painting or a writing career, they chose to become novelists, but they were deeply affected by this hesitation. Their style is therefore inspired by artistic models, emulation and sometimes competition. Goncourt’s style could be defined as the way to a superior kind of depiction, meeting different arts in order to metamorphose reality in its aesthetic vision. jeu., 20 avril 2023 10:15:26 +0200 jeu., 20 juin 2024 09:05:59 +0200 https://www.peren-revues.fr/mosaique/2067 https://www.peren-revues.fr/mosaique/2030 La lecture des « Ravagés » d’Henri Michaux nous a permis de questionner la non-évidence du dialogue entre l’art et la littérature. Les « Ravagés » est un petit recueil placé en tête d’une compilation poétique et réflexive intitulée Chemins cherchés, chemins perdus, transgressions, parue en 1981 chez Gallimard. L’ouvrage, par nature composite, rassemble cinq recueils qui sont pour chacun d’entre eux centrés sur une obsession d’Henri Michaux. « Les Ravagés » se compose de quarante fragments autour des dessins de malades mentaux. Dans chacun de ces fragments, le rapport littérature et peinture s’esquisse. Nous en ferons le centre de notre étude. Pour cela, cet article se divise en trois moments complémentaires : le dialogue mis en question, la négativité chez Michaux et, finalement, un aspect du rythme dans « Les Ravagés » comme mise en échec du discontinu du logos. Reading Henri Michaux’s “Les Ravagés” allows us to question the non-obviousness of the dialogue between art and literature. In order to do so, this article is divided into three complementary moments: first, the dialogue is called into question, then negativity in Michaux’s work is examined, and lastly an aspect of the rhythm in “Les Ravagés” is shown to cause the failure of the discontinuity of logos. jeu., 20 avril 2023 09:25:21 +0200 jeu., 20 juin 2024 09:05:15 +0200 https://www.peren-revues.fr/mosaique/2030 https://www.peren-revues.fr/mosaique/998 Cet article interroge la place que peut avoir la littérature dans la philosophie bergsonienne. Partant du constat de l’indétermination du temps de la création révélée dans l’œuvre de Kazantzaki, nous voudrions montrer en quoi ces deux auteurs issus de différentes disciplines, philosophie et littérature, peuvent témoigner d’une intuition semblable de la réalité, quoiqu’individuelle, incorporelle parce que sans formes et inintelligible. Cependant, leurs intentions se distinguent : l’un veut faire comprendre, l’autre veut faire sentir. Tandis que l’écrivain raconte l’effort irréductible et ininterrompu d’une création par laquelle il cherche à se ressaisir et à saisir la réalité, la durée bergsonienne permet d’éclairer la nature de cet effort. Elle rappelle d’un côté, l’incommensurabilité qui sépare la réalité créée de la réalité qui se crée, et donc la finitude du support matériel par rapport à la richesse infinie du sens dont on veut l’imprégner, et de l’autre côté, la nécessité de l’union de l’esprit à la matière pour pouvoir vivre et agir. This article examines the place that literature occupies in the Bergsonian philosophy. Starting from the observation of the indeterminacy of the time of creation which is revealed in the work of Kazantzaki, it aims to show how these two authors who come from different disciplines (philosophy and literature) share a similar intuition of reality; although individual, immaterial as intuition is without forms and unintelligible. However, their intention can be distinguished: the former wants the audience to understand, the latter wants them to feel. Whilst the writer tells of his irreducible and continuous effort through which he tries to grasp himself and to grasp reality, the Bergsonian concept of duration helps to understand the nature of this effort. On one hand, it echoes the divide between the created reality from the creating reality, and thus, the finiteness of the physical medium in relation to the infinitess of the sense, and, on the other hand, the necessary union between spirit and matter in order to be able to live and act. lun., 13 mars 2023 09:56:51 +0100 mar., 27 juin 2023 09:54:41 +0200 https://www.peren-revues.fr/mosaique/998 https://www.peren-revues.fr/mosaique/1263 À travers la présentation du sujet de recherche en cours, un jeune chercheur s’interroge sur le sens de celle-ci et les liens qui l’unissent à notre quotidien, au-delà des variables chronologiques, géographiques et méthodologiques. Arnaud Quertinmont, dont les recherches portent sur le mobilier des chapelles funéraires méroïtiques (Soudan), a pour objectif de contribuer à la connaissance d’une civilisation encore relativement méconnue et notamment de ses pratiques funéraires. Des exemples tirés du catalogue de ses recherches illustrent l’intérêt de tous les objets, y compris les moins spectaculaires. With the presentation of a research in progress, a young Ph.D.-student wonders about the goals of these and the bonds which link it with our daily life, despite the chronological, geographical and methodological variables. Arnaud Quertinmont, whose topic is chapels’ equipment of meroitic necropolises (Sudan), aims to contribute to the knowledge of a still relatively unknown civilization, and in particular to its funerary practices. Examples from the catalogue of his research illustrate the interest of all the objects, including the less spectacular. lun., 20 mars 2023 15:54:13 +0100 mar., 27 juin 2023 09:31:09 +0200 https://www.peren-revues.fr/mosaique/1263 https://www.peren-revues.fr/mosaique/133 Qu’entend-on par « l’art des fous » ? C’est au XIXe siècle que naissent au cœur des asiles des créations étonnantes et fabuleuses. Oscillant entre l’histoire de l’art et la psychiatrie, ces productions singulières peuplent aujourd’hui les vitrines de musées et de galeries à travers le monde. Partons à la rencontre de ce que l’on appelle aussi « l’art asilaire » et ses principaux acteurs en France et dans le reste de l’Europe. What does « insane art » mean ? In the XIXth century astonishing and fabulous works made by mad people appeared in the asylums. Today, those unusual productions between art history and psychiatry are exhibited in museums and galleries all over the world. It is now time to discover how the, so called, « insane art » emerged in Europe and how the physicians took part in that adventure. mer., 22 févr. 2023 12:06:00 +0100 lun., 26 juin 2023 14:11:20 +0200 https://www.peren-revues.fr/mosaique/133